日本第24回 NAU21世紀美術連立展線上數位畫冊 - 日本第24回 NAU21世紀美術連立展図録（日本語 Japanese）

詳細內容: By RUMOTAN 編輯部; 四 12

文章索引

第 2 頁，共 4 頁

【前言】第24回 NAU21世紀美術連立展（国立新美術館）

光行洋子

NAU21世紀美術連立協会学芸委員・九州産業大学名誉教授

NAU21世紀美術連立展は、2000年に東京都美術館において第1回展が開催されました。第10回まで同館で開催された後、第11回より会場を国立新美術館へ移し、2026年2月には第24回展を迎えました。本展は、流派にとらわれない独立した芸術家の連合体として発足し、表現分野・形式・素材を問わず自由に参加できる理念のもと、多くの芸術家の賛同を得て今日まで継続されてまいりました。来年はいよいよ第25回という節目を迎えます。

本年の出品者数は昨年を上回り、総計129名（会員76名、公募53名）となりました。公募においては初出品者が30名にのぼり、公募参加者の大幅な増加は誠に喜ばしいことです。出品点数は、会員・公募を合わせて、絵画136点、書7点、写真7点、立体16点、映像2点、インスタレーション11点、総計179点となりました。会場全体の印象は、若い公募作家の増加により明るさを帯び、平面・立体・インスタレーション・映像といったあらゆる分野において実験的な試みが見られ、活気に満ちておりました。また、今後の活躍が期待される若手作家の作品も多数見受けられました。

未来賞の選考は、学芸委員および運営委員4名の計5名による投票により行われ、総得点に基づき2名の受賞者が決定されました。

王穆提（Wang Muti）の作品「聖地・阿里山」は、画仙紙に描かれた三連作の山水画です。各作品は相互に呼応し、幅5メートルの壁面において大胆な縦構図により天空と岩肌が構築されています。確かな描写力に支えられたダイナミックな構成と深みのある色彩によって表現され、作品全体には清澄な空気感が漂い、観る者に強い印象を与える力作です。

岡山正規の2点による作品「Sign」は、モノクロームの美しい調子によって、不思議で魅惑的な世界を創出しています。絵画性を内包した写真表現が表裏一体となり、哲学的な概念を想起させる独自の芸術世界を形成しています。2点の作品は互いに共鳴し合い、まるで信号（Sign）を発しているかのようです。

来年は、これら未来賞受賞者2名の優れた作品が、独立した展示空間においてどのような展開を見せるのか、大いに期待されます。

また選考委員会では、応募数の増加と全体の作品水準の向上を踏まえ、準未来賞の新設が提案され、協議の結果、次点として2名が選出されました。

栗原光峯の作品「雲、蜘蛛、Cloud・crowd」は、情報過多の社会を視覚化したものであり、5メートルの壁面に展開される、書を起点とした自由で実験的な大作です。Aretokore Kokoの作品「鸚鵡螺」は、コルク材に彩色を施した半立体作品であり、その写実性は鸚鵡螺が蠕動しているかのような錯覚を生み出し、強い緊張感を内包した秀作です。大会は、準未来賞受賞者2名に対し、副賞として来年度の5メートル壁面の提供を決定いたしました。

第23回未来賞受賞者である坂充央は、本展において新作5点を発表しました。白い壁面を意識的に活用することで平面表現の拡張を試み、故郷である千葉の風景を再構成しています。曲面化された支持体にはエンボス加工が施され、鉄線やロープなどの素材と組み合わされることで、豊かな内容を持つシリーズ作品が展開されました。同じく未来賞受賞者の田畑理恵は、「Lines and Colors 2026」と題する新作8点を発表しました。書を起点とする抽象絵画として、淡墨や筆圧・運筆の特性を活かした表現から、和紙全面に淡彩を施し点・線・面が浮遊する作品、さらには色彩豊かな石を描いた半具象的表現へと展開し、多様な発展を示しました。

ベテラン作家としては、平面と立体を横断する高橋俊明、混合技法によるテンペラ画を制作する宇田川宣人および橋谷勇慈、書の分野では渡邊佐和子、井上一光、渡邊健吾、冨田耕平らが、それぞれ独自の技法を追求した作品を発表し、会場全体に重厚で引き締まった空気をもたらしました。また、大津伴絵による映像企画や、東京造形大学身体表現領域の舞踏チームによるパフォーマンスも来場者の関心を集めました。屋外展示では、鈴木齊、平昇、林和子、山根真奈が石や流木などを用いた作品を発表し、自然環境と融合した展示となりました。さらに会期中盤の降雪により、通常とは異なる趣ある風景が演出されました。

地域別の出品者数は、関東84名、関西12名、九州12名、海外12名が二桁となり、その他の地域は一桁でした。今後は全国各地および海外からのさらなる参加が期待されます。

来場者数は10,008名に達しました。会期中盤には降雪と厳寒に見舞われ、さらに中国からの来場者が減少する状況下にありながらも、1万人を超える来場者数を記録できたことは、NAU展代表、事務局、会員および公募出品者の皆様の尽力の賜物であります。

ご覧ください：

日本第24回NAU21世紀美術連立展オンラインデジタル図録

【第 24回 NAU 21世紀美術連立展】

【出品者一覧】129名

青木洲子、浅野あかね、穴澤誠、阿部雅光、荒川久美子、アレトコレココ、飯田稔、石井抱旦、石井三子、磯崎式子、伊藤理恵子、井上一光、井上賢一、上杉道子、宇田川宣人、内平俊浩、大津伴絵、woga、岡田繁忠、岡本直枝、岡山正規、小川移山、尾川和、オギノキヨコ、小澤雅美、尾田芳子、梶山美祈、片切かすみ、かとうかずみ、金丸順子、かみむらみどり、加茂富美子、神田　風香、グアリノアキ、久保木妃呂子、栗原光峯、桑山真麻弓、香西洋子、コスター理穂、小林哲郎、今野明子、坂充央、佐々木綱昌、佐藤利予、シアカ章子、塩見章、芝谷桂、SHUICHIGOTOH、晶蔵、末本太丸、菅野純子、杉山まさし、スズマドカ、鈴木齊、関野凛太郎、平昇、高橋詩桜里、髙橋俊明、鷹嘴直、田嶋初、田島弘行、田鶴濱洋一郎、田中みづほ、田畑理恵、田村武、知京一樹、チサカマキ、通天櫻井洋美、津田智子、トウキョウタカシ、戸沼牧子、冨田耕平、土門理恵、豊崎旺子、中島優理、中村白蘭、西田裕子、二宮　ちとせ、仁平和幸、NIL、野村雅美、宣和、橋谷勇慈、服部牧子、濱﨑道子、浜田夏子、林和子、針谷智子、HIROMITOMINAGA、FASC、深尾良子、福江悦子、福田瑞枝、藤下覚、萌翠、HOLEE、万城目純、MasayaIwasaki、松下佐代、松村清司、MahoLaplante、光行洋子、宮﨑聡子、文珠川清、やちぐちひろゆき、柳谷みち代、山内孝一、山崎倖子、山田陽子、山根真奈、柳賢淑、YU-KI、YUKIKO、湯沢茂好、吉原緑香、和田幸三（故人）、和田廣司、渡邊健吾、渡邊佐和子、渡辺信好、蕨迫みのり、吳采恩、王詮富、姜金玲、陳福祺、李佳玲、連瑞芬、廖純沂、王穆提。

展覧背景：
NAU21世紀美術連立展は、1960年代に荒川修作、篠原有司男、赤瀬川原平、風倉匠らによって結成された「ネオ・ダダ・オーガナイザーズ（Neo Dada Organizers）」を母体としている。反芸術を標榜した吉村益信と、錯視芸術の先駆者である岩永忠樹らが、前身であるAU（Artist Union）を改組し、芸術の流派にとらわれない独立作家の連合体として再編したものである。さらに2000年には「NAU21世紀美術連立展・プレ展」を発足し、現在に至るまで継続している。

NAU21世紀美術連立協会組織一覧：

【創立者】
岩永忠樹（故人）

【会長】
山田直行

【名誉委員】
春口光義

【学芸委員（キュレーター）】
宇田川宣人、光行洋子

【企画・運営】
代表・展示・会計：高橋俊明
事務局：橋谷勇慈、大津伴絵、田畑理恵

【展覧会実務】
YUKIKO、Maho Laplante、伊藤理惠子
宣和、坂充央、トウキョウタカシ（TOKYO Takashi）、蕨迫みのり（Warabisako Minori）

【制作情報】
図録デザイン：加藤直子（KatDesign）
撮影：糸崎公朗、大津伴絵
発行：NAU21世紀美術連立協会
発行日：2026年3月31日

日本第24回 NAU21世紀美術連立展図録

創立者岩永忠樹（Tadaki Iwanaga）について

岩永忠樹の略歴、および彼と共同出展した、あるいは美術史において密接に関わりを持つ著名な芸術家は以下の通りです。

1. 岩永忠樹の略歴

教育と初期の活動： 1955年に武蔵野美術大学を卒業。
芸術的功績： 日本における「トリックアート」の第一人者であり先駆者。芸術界では「イワン・ガネスキー（Ivan Ganesky）」の名でも知られています。
国際的な展覧会： 国際的に活躍し、1988年にニューヨークのオープン・ハウス・ギャラリーで個展を開催。1992年にスペインの「バルセロナ文化オリンピアード（Olympiada Cultural Barcelona）」に参加し、1997年にはブルガリア・ビエンナーレに招待出品されました。
NAU美術連立協会の創立： 1960年代の日本における前衛芸術運動を背景に、「反芸術」を掲げた著名な芸術家・吉村益信らと共に、前身である「アーティスト・ユニオン（AU）」を改組しました。2000年に「NAU21世紀美術連立展・プレ展」を立ち上げ、ジャンルを問わない、自立した作家による連立体を設立しました。
逝去： NAUの創立者ですが、現在の公式名簿では「故人」と記載されています。

2. 共同出展者および密接に関連する著名な芸術家

岩永忠樹の芸術活動およびNAU創設の歩みは、1960年代に多大な影響を与えた日本の前衛芸術グループ「ネオ・ダダ・オルガナイザーズ」と深い関わりを持っています。彼と共に芸術運動を推進し、または彼が創設した展覧会において重要な関わりを持つ著名な芸術家は以下の通りです。

吉村益信： 日本の「反芸術」運動の旗手。岩永忠樹と共にAUを改組し、NAU21世紀美術連立展を創設しました。
荒川修作： 国際的に著名なコンセプチュアル・アーティストであり建築家。「ネオ・ダダ・オルガナイザーズ」の中心メンバーの一人です。
篠原有司男： 「ギュウちゃん」の愛称で知られる戦後日本の重要な前衛芸術家。ボクシング・ペインティングなどの前衛的なアクション・アートで有名です。
赤瀬川原平： 日本の前衛芸術、コンセプチュアル・アートの重要な推進者であり、著名な作家でもあります。
風倉匠： 日本の前衛芸術家、パフォーマンス・アーティストです。

また、岩永忠樹が礎を築いた「NAU21世紀美術連立展」を通じて、彼の精神は現代の国際的な芸術家たちと同じ舞台で継続して展示されています。

現会長山田直行（Naoyuki Yamada）について

山田直行の略歴および彼に関連する芸術家を以下にまとめます。

山田直行の略歴

1948年生まれ、佐賀県神埼市千代田町出身。佐賀西高校を卒業後、佐賀大学教育学部（特設美術科）に進学しました。修了後は長年にわたり美術教育と創作活動に専念しました。佐賀女子短期大学教授を経て、2010年（平成22年）に同大学の学長に就任しました。

現在は佐賀女子短期大学名誉教授、佐賀美術協会理事を務め、「NAU21世紀美術連立協会」の現会長です。個人の創作活動では、風景画（「ふるさとスケッチ」シリーズなど）を中心に、日本の現代アート界で活躍しています。

関連する芸術家

山田直行は「NAU21世紀美術連立協会」の会長を務めているため、彼と密接に関連する芸術家は、主に同協会の創設者、現在の中心的な運営メンバー、そして歴史的淵源を持つ日本の前衛芸術家たちです。

NAU創設者および歴史的淵源を持つ芸術家：

NAU協会の母体は、1960年代に多大な影響を与えた日本の前衛芸術グループ「ネオ・ダダ・オルガナイザーズ」に由来します。

岩永忠樹： NAUの創立者であり、日本のトリックアートの第一人者と称されます。
吉村益信： 「反芸術」を掲げた日本の前衛芸術の先駆者。岩永忠樹と共に前身組織AU（Artist Union）を改組し、NAUを創設しました。
荒川修作、篠原有司男、赤瀬川原平、風倉匠： これらの芸術家はすべて「ネオ・ダダ・オルガナイザーズ」の中心的な共同創設メンバーであり、NAU設立の反逆的かつ革新的な歴史的基盤を築きました。

名誉委員春口光義（Mitsuyoshi Haruguchi）について

人間の存在や心理状態の探求に深い焦点を当てた日本の現代画家です。彼の略歴と、芸術活動において密接な関わりを持つ芸術家は以下の通りです。

春口光義の略歴

出生と背景： 1933年、熊本県熊本市生まれ。
芸術への目覚めと発展： 高校時代から芸術的才能を発揮し、地方の美術展で何度も受賞。1951年に「海老原美術研究所」に入所し、本格的な洋画の指導を受けました。
創作の核心と哲学： 創作のテーマは常に「生の衝動（エロス）」と「死の欲動（タナトス）」を巡ります。絵画を「此岸と彼岸」をつなぐ架け橋として確認する行為と捉え、肉体と精神を探求するだけでなく、人間の苦悩、欲望、深層の潜在意識を深く分析しています。
展覧会歴と功績： 熊本短期大学で教鞭を執った経験を持ちます。国内（東京、大阪、福岡など）で数え切れないほどの個展を開催したほか、オーストリアのウィーンでも展覧会を開催。作品は現在、熊本市現代美術館、宮崎県立美術館、およびウィーン幻想芸術美術館（Fantasten Museum Wien）などに永久収蔵されています。
NAU協会での役割： 美術界のベテランとして、現在は「NAU21世紀美術連立協会」の「名誉委員」を務め、同協会の年次展覧会で他の現代アーティストと共に継続して作品を展示しています。

関連する著名な芸術家

芸術活動において、彼に深い影響を与えた、あるいは密接に協力した国内外の芸術家は以下の通りです。

海老原喜之助（1904-1970年）： 藤田嗣治に師事した日本の著名な洋画家。1927年のパリ第10回エスカリエ展（Salon de l'Escalier）に招待され、アルベルト・ジャコメッティやマッシモ・カンピッリらと同台に展示されました。作品は高く評価され、著名な画商アンリ＝ピエール・ロシェと契約し、ニューヨークでの個展も開催されました。春口光義は若い頃に彼が開設した美術研究所で学んでおり、芸術の道における重要な恩師です。
浜田知明（1917-2018年）： 日本を代表する版画家・彫刻家。春口光義は若き日に、彼の有名な銅版画『初年兵哀歌』を見て深い衝撃を受けました。後に二人は芸術的な知己となり、浜田知明は春口光義の絵画のために評論を執筆したこともあります。
岩永忠樹および山田直行： 岩永忠樹（故人）はNAU協会の創立者であり、日本のトリックアートの先駆者。山田直行はNAUの現会長です。名誉委員である春口光義は、彼らと共にNAU協会の精神的支柱を形成しています。

学芸委員（キュレーター）宇田川宣人（Nobuto Udagawa）について

日本NAU21世紀美術連立展の学芸委員（キュレーター）である宇田川宣人の略歴、および彼の芸術活動や展覧会と密接に関連する芸術家は以下の通りです。

宇田川宣人の略歴

出身と学歴： 1944年5月8日、神奈川県横浜市生まれ。1968年に東京芸術大学美術学部絵画科（油画専攻）を卒業し、1970年に同大学大学院修士課程を修了。著名な画家である小磯良平の研究室で研鑽を積みました。
教育と学術的功績： 長きにわたり美術教育に献身し、1971年より九州産業大学で教鞭を執ります。芸術学部教授、芸術学部長を歴任し、2001年から2004年まで同大学の学長を務めました。現在は名誉教授です。また、客員アーティストおよび客員教授として、オーストラリアのサザンクロス大学やアメリカのペンシルベニア大学に赴き、芸術交流を行っています。
芸術創作と技法： 油彩とテンペラの混合技法による創作で知られます。第24回NAU21世紀美術連立展では、『ダブル×』や『トライアングル』などの作品を出品。展覧会講評では、混合技法を用いて独自の表現を追求し、会場全体の雰囲気を引き締めるベテラン作家として言及されています。
NAU協会での役職： 「NAU21世紀美術連立協会」において「学芸委員（キュレーター）」という重要な中核的役職を務め、展覧会の学術および企画指導を担当しています。

関連する著名な芸術家

彼の芸術的脈絡は、アカデミズムの恩師や、現代アートの普及において協力するNAU協会のメンバーを網羅しています。

小磯良平： 昭和期日本を代表する洋画の巨匠の一人。宇田川宣人は東京芸術大学大学院在学中に小磯良平の研究室で学び、確かなアカデミズム洋画技法の薫陶を受けました。
光行洋子： NAU21世紀美術連立協会において、宇田川宣人と共に「学芸委員」を務め、両氏は協力して展覧会に専門的な講評と学術的支援を提供しています。
高橋俊明および橋谷勇慈： 両氏は宇田川宣人と共にNAU展におけるベテランの中核メンバーです。公式の展覧会選考報告では、それぞれの独自技法で展覧会の深みを高める重要な推進者として並び称されています。さらに、高橋俊明はNAU協会の代表および展示責任者でもあります。
岩永忠樹および吉村益信： NAUの創立者および前衛芸術の先駆者であり、彼らが提唱した「反芸術」とジャンルを問わない自由な精神は、NAUの歴史的基調を決定づけました。宇田川宣人は協会の中核幹部として、これらの先輩芸術家の理念を受け継ぎ、自立した作家が自由に表現できるこの舞台を維持し、発展させ続けています。

世界・アジアの芸術界および主要芸術団体における中核的肩書と栄誉

一、福岡アジア文化賞およびアジア芸術振興に関する肩書

福岡アジア文化賞委員会委員（2001年～2004年）： 同国際的著名賞の委員会委員を務め、賞の運営を推進し、アジア文化に傑出した貢献をした象徴的人物を選考しました。
アジア美術家連盟日本委員会代表： 日本代表として、アジア各国間の芸術交流と国際展覧会の推進に長年尽力しています。
国際文化祭ふくおか2004（アジア美術企画委員会委員長）： 同大規模国際文化祭においてアジア美術企画の最高責任者を務め、多国間の芸術展示を主導しました。

二、NAUおよび国内の重要な学術的肩書

NAU21世紀美術連立協会学芸委員： 同協会で中核的なキュレーションと学術指導の役職を務めています。
九州産業大学名誉教授・元学長： 日本の美術学術界で高い地位を持ち、同大学の芸術学部長を経て、2001年から2004年まで九州産業大学の学長を務めました。
東京芸術大学美術学部「杜の会」福岡県支部副会長： 同大学の優れた卒業生として、この重要な学術同窓会の地域副会長を務めています。

三、その他の重要な芸術機関の役職と栄誉

九州文化協会理事・副会長： 2013年より同協会副会長を務め、九州地域全体の文化芸術の発展において重要な意思決定の影響力を持っています。
福岡市美術連盟元理事長： 1998年から2000年まで同連盟の理事長を務めました。
福岡市文化芸術振興財団評議員： 福岡市の公式な文化芸術政策の推進と監督に関与しています。
個人の象徴的受賞歴： 2004年に「福岡市文化賞」を受賞。さらに最近では、長年にわたる地域文化とアジア美術振興への卓越した貢献により、2025年（令和7年）に日本の文部科学大臣から直接授与される国家レベルの栄誉「文化庁地域文化功労者表彰」を受賞しました。

（補足事項）：宇田川宣人自身は「福岡アジア文化賞」の委員会委員であり、同賞の舞台裏での推進と選考を担っています。彼個人に授与された地域最高文化栄誉は「福岡市文化賞」です。

これまでに福岡アジア文化賞を受賞したの著名な芸術・文化功労者は以下の通りです：

大賞： 1993年費孝通、1996年王仲殊、1999年侯孝賢、2002年張芸謀、2006年莫言、2008年許鞍華、2013年中村哲...等。
芸術・文化賞： 2003年徐氷、2007年朱銘、2009年蔡国強。
創設特別賞： 1990年巴金、1990年黒澤明。

学芸委員（キュレーター）光行洋子（Yoko Mitsuyuki）について

学芸委員（キュレーター）であり、日本の著名な洋画家および美術教育家である光行洋子の略歴、関連する芸術家との交流、および国際・アジアの芸術団体における重要な肩書は以下の通りです。

一、略歴と人物紹介

学術・教育的功績： 学術界および芸術界の双方で高い名声を得ている洋画家です。長年にわたり美術教育に献身し、九州産業大学芸術学部教授、および同大学院芸術研究科長を歴任しました。現在は九州産業大学名誉教授の称号を有します。
芸術的評価： 個人の創作活動において深い洋画の造詣を示し、地域および現代美術への卓越した貢献が認められ、2008年（平成20年）に象徴的な「福岡市文化賞（洋画部門）」を受賞しました。

二、世界および地域の芸術団体における肩書

日本国内にとどまらず、アジア地域における多国間の芸術交流にも尽力しています。主な肩書は以下の通りです。